Herend

ЗАО ХЕРЕНДСКАЯ ФАРФОРОВАЯ МАНУФАКТУРА
ВЕНГРИЯ

Уникальные фарфоровые изделия, изготовленные в ЗАО «Херендская фарфоровая мануфактура», продаются в более чем пятидесяти странах мира. Любители фарфора отождествляют брэнд «Хэрэнд» с высоким уровнем искусства и совершенным качеством.

Что отличает Хэрэндский фарфор от изделий других производителей фарфора?

— Требовательная мануфактурная технология производства;

— Ручная роспись;

— Богатый выбор форм и декоров;

— Возможность восполнения отсутствующих предметов; если разбился предмет, то, если он есть на складе, его можно получить сразу же (нужно учитывать срок доставки), если нет в наличии, то Херенд может удовлетворить заказ в течение нескольких месяцев. Учитывая также, что речь идёт об изделиях ручной работы, не исключено, что цвет будет немного отличаться. Просим к этому относиться с пониманием!

— Изготовление уникальных изделий, выполнение специальных частных заказов;

— Особый круг клиентов;

— 180 лет профессионального опыта и постоянная инновация. Хэрэнд является самой крупной и одной из самых успешных мануфактур Европы.

1. Рождение и история Хэрэнд

Основание Хэрэнда связано с 1826 годом, когда Винцэ Штингл построил свою мастерскую в деревне Хэрэнд, что недалеко от Балатона, самого большого озера Центральной Европы. После основания мастерской, производство каменных сосудов и исследовательские разработки по фарфору проводились параллельно. В 1839 г. завод перешёл в собственность Мора Фишер, и началось производство настоящего фарфора, которое не прекращается и по сей день. В горах Баконь (в которых находится Хэрэнд), не встречалось основное сырьё фарфора — каолин, зато древесина, необходимая для топки печей, имелась в избытке.

Начиная с лондонской Всемирной выставки 1851 г., на которой Хэрэнд был удостоен приза, завод стал пользоваться расположением Двора и дворянских семей. Владелец хэрэндской мануфактуры, Мор Фишер, в 1872 году был удостоен привилегированного титула «Придворный поставщик Его Королевского и Императорского Величества».

Общая численность работников Хэрэнда составляет около 1150 человек, в том числе 530 художников и 210 гончаров. В отношении численности персонала, хэрэндская мануфактура — крупнейшая европейская фарфоровая мануфактура.

2. Сырьё и процесс производства

Сырьё хэрэндского фарфора:
Каолин, полевой шпат и кварц. Эти материалы, к сожалению, не встречаются в окрестностях Хэрэнда, поэтому их приходится привозить из г. Лимож (Франция). В интересах производства Хэрэнд использует фарфоровую массу, изготовленную по собственной оригинальной рецептуре.

Процесс производства:
Херенд использует систему «мастер-художник». Эта система впервые была разработана в г. Нюрнберг (Германия) для классификации ремесленников. Целью системы было воспитание как можно более выдающихся — в творческом плане — художников, но после Английской индустриальной революции 19 века, она почти во всех странах потеряла своё значение. Несмотря на это, на Хэрэнде до сих пор существует эта средневековая традиция и служит воспитанию талантливых «наследников» и сохранению традиций в производстве этого замечательного фарфора.

Титул «мастера-художника» могут получить работники мануфактуры, которые заканчивают 3-летнее профессионально-техническое училище завода, продолжительное время работой подтверждают свой талант и успешно выполняют требования «мастерского экзамена». Самые выдающиеся «мастера-художники» ставят свою подпись на изделиях, которые они расписывали. Мастера выполняют уникальные и особенные предметы, требующие серьёзных профессиональных знаний и опыта.

Как и в случае титула " мастера-художника«, для завоевания титула «мастера-гончара» надо сдавать серьёзный экзамен. Для успешной сдачи экзамена требуются теоретические и практические знания по всем применяемым техникам: ручная формовка, изделия на гончарном круге, склеивание, ручное ваяние, прорезывание, плетение.

Основная деятельность гончаров:

1. Ручное ваяние (изготовление цветов)

Изготовление вручную роз, гвоздик и разных прочих цветов, листьев, стеблей. Наглядным примером этому является ручка на крышке чайника или кофейника, в форме бутона. Чувствительные пальцы гончаров за считанные минуты составляют из мелких лепестков розу.

2. Ручная формовка

Это древнейшая техника формирования предметов. Фарфоровую массу вкладывают в гипсовую форму, вручную вдавливают, потом изымают. Ручная формовка- это методика изготовления фруктов и пр. 3. Плетение корзины

Нити из массы, называемые «спагетти», соединяют на гипсовой основе, сплетая корзинку. Плетёная корзинка — традиционное изделие Хэрэнда.

4. Прорезывание

Прорезыванием называется методика, с помощью которой в готовой, но ещё полусухой форме острым ножом проделываются отверстия. В этот момент изделие ещё не затвердело полностью, поэтому оно очень хрупкое. Наряду с работами, изготовление которых занимает 15—20 минут, есть и такие, которые требуют целый день труда.

5. Двойная стенка

Эта методика часто применяется в случае таких изделий, как чайные чашки с применением прорезывания. Для повышения прочности этих изделий, на их внутренней стороне формируют вторую стенку. Сначала в отдельных формах изготавливают внешнюю и внутреннюю чашки, которые соединяются ещё до их высыхания, а прорезыванием украшается, естественно, только наружная оболочка. Работа требует большого внимания, чтобы кусочки, вырезанные при прорезывании, не попадали в щель между стенками.

Сформованные и высушенные предметы до нанесения глазури подвергаются обжигу при температуре (940—1000°С). Этот процесс называют «нежным» обжигом. Во время него каолин распадается, и предмет теряет свою пластичность.

Фарфоровые предметы после «нежного» обжига, перед вторым обжигом, смазываются глазурью. Пористая глина впитывает влагу из глазурной массы и на ее поверхности, вместе со впитанной влагой, оседает слой глазури. После этого приступают к обжигу глазури при температуре 1350—1400°С.

Самое заметное изменение на Херендской мануфактуре — это модернизация обжига. До 1960 года обжиг производили в круглых печах, отапливаемых дровами. Этот процесс продолжался много дней. В настоящее время обжиг происходит в газовых секционных печах, а регулировку осуществляет микропроцессор. Готовый, после обжига глазури, белый фарфор с блестящей поверхностью попадает на следующий этап работы — раскрашивание.

3. О росписи

Художник получает краски всевозможных цветов в виде порошка, после чего, в зависимости от конкретных процессов раскрашивания, смешивает их в различных пропорциях с терпентином и образовавшимся в результате испарения терпентина густым канифольным маслом, которое иначе называют «густым маслом». Фарфоровые краски представляют собой цветное размолотое стекло с низкой температурой плавления, которые вплавляются в поверхностный слой глазури во время обжига после раскрашивания. Херендская мануфактура использует около тысячи красок различных цветов.

С момента возникновения мануфактуры, технология раскрашивания едва изменилась. Краски наносятся на фарфоровую поверхность кисточками из волос животных, а для штрихования используются ручки со стальными перьями. Эти операции требуют исключительно больших профессиональных знаний и ловкости рук. Китайский стиль раскрашивания применялся уже во времена Мора Фишера. Этот стиль характеризует то, что художник сначала рисует тонким пером различные мотивы, а затем наносит краски на поверхность внутри контура. Выполненная таким способом декорация рельефно выступает на поверхности изделия. В европейском стиле раскрашивания фарфора распространился, так называемый, манерный прием раскрашивания. Его характеризует то, что всевозможные композиции из цветочных мотивов, листьев, фруктов создаются техникой подмалевки, тушевки, а затем оттенения.

Раскрашенные предметы маркируют, надписывают, после чего украшают позолотой. После этого наступает очередь обжига декора, производимого при относительно низких температурах (720—900°С).

4. Разновидности и формы изделий

Хэрэндские изделия входят в следующие семь групп:

1. Сервизные изделия

Традиционные кофейные, чайные и столовые сервизы для повседневного использования или для особых случаев. Среди этих изделий есть предметы, украшенные китайскими, японскими или персидскими мотивами.

2. Подарочные предметы

Изделия, размещаемые на столах, вписывающиеся в интерьер. Бонбоньерки,

сосуды с крышкой, закрывающиеся пепельницы и т. д.

3. Декоративно-художественные изделия

Настенные картины, вазы, кубки, блюда, и т. п. В традиционном европейском

стиле или в стиле с персидским, китайским и иногда японским влияниями.

4. Фигурки животных

Формируют такой зоопарк, в котором, наряду с известными, представлены

и совсем необычные виды животных. Эти изделия изготавливаются в двух стилях, в натуралистическом исполнении или с особым хэрэндским чешуйчатым орнаментом.

5. Фигуры

Изображение человеческой фигуры в европейском, персидском, венгерском,

дальневосточном стилях.

6. Украшения

Различные дополнения к одежде (броши, браслеты и т. д.)

7. Особые изделия

К ним относятся блюда с прорезыванием, диаметром больше метра, вазы,

высотой выше человеческого роста, фляги с двойными стенками, а также

уникальные изделия, изготавливаемые по случаю государственных

праздников или по другим особым случаям.

В настоящее время полный набор форм фарфоровых изделий состоит из 15 тысяч, и это число растёт из года в год. Формы содержат характерные черты различных эпох развития искусства — барокко, рококо, ампир, стиль модерн. Работы, исполненные в персидском или китайском стилях, составляют вторую по

численности группу изделий, они выполнены в стиле, не похожем ни на какой другой.

5. Любимые декоры.

Очень часто создается впечатление, что изделия с одним и тем же декором отличаются друг от друга. Это происходит из-за того, что они расписываются художниками вручную, поэтому возникают небольшие различия. Так, например, может различаться цвет роз, ручек, крышек чайников и кофейников. К этому можно относиться так, что изделие, которое Вы держите в руках — единственное в мире.

Контроль качества предметов проводится весьма тщательно. Изделие, которое получает разрешение на поставку в магазин, должно соответствовать большому количеству требований. Эта система контроля качества была признана мануфактурой, и в 1994 г. компания получила квалификацию ИСО 9001.*

* ИСО 9001 — международный сертификат по контролю и управлению качеством.

Существует более двух тысяч разновидностей хэрендского декора. Технологическое описание нанесения всех разновидностей декора, а также их модельные плитки хранятся в архиве мануфактуры.

«Сердцем» Хэрэнда являются лёгкий средиземноморский, элегантный французский, неотразимый немецкий, простой и сдержанный габсбургский стили. Декоры в персидском и китайском стилях увеличивают оригинальность, уникальность искусства мануфактуры Херенд.

Стиль «Шинуазри»: Мор Фишер был очарован экзотикой китайского и японского фарфора. Иногда Фишер в точности воспроизводил китайские узоры, но чаще всего он перерабатывал их в соответствии с собственным вкусом. В этом стиле превалируют великолепные изделия в зеленой, черной, розовой цветовых гаммах.

На некоторых ручках чашек из этой серии изображен китайский человечек. Эту фигурку называют «мандарином». «Мандарин» — китайский чиновник. Как появилась эта фигурка, никто не знает, вероятно, это одна из особенностей Хэрэнда. Мор Фишер некоторым декорам в этом стиле дал названия с восточным звучанием: «Shanghai», «Niang», «Siang jaune», «Siang noir», «Ming», «Macao», а некоторым — в честь знаменитых заказчиков: «Victoria», «Cubach», «Godollo».

Особенно замысловато выглядит декор «Ming», изображающий женскую фигуру в бирюзовых и розовых тонах. Рисунок окаймлен богатой позолоченной гирляндой. При этом каждый из оттенков должен был пройти обжиг при определенной температуре. Королевский двор Сардинии имел не совсем полный сервиз «Ming», но ни одна европейская фабрика не могла сделать необходимые предметы. Посол Сардинии обратился к Фишеру, который после года работы создал изделия требуемого качества и лично их доставил в Турин. Это принесло Мануфактуре Херенд большую известность.

«Victoria»: Этот декор восходит к китайскому прототипу, и впервые был представлен на Всемирной выставке в Лондоне в 1851 году. Раскрашенный яркими цветами «famille rose» с бабочками, жуками и пионами, эти изделия вызвали восхищение королевы Виктории, которая заказала сервиз с таким декором для Виндзорского замка. Именно этот декор принёс всемирную известность и стал почти символом мануфактуры Хэрэнд.

«Rothschild»: Расписанный, по преимуществу, в коричневых и зеленых тонах, декор содержит 12 основных мотивов изящных пар певчих птиц, сидящих на ветвях деревьев. В основе этого декора — более ранняя немецкая композиция. Особенностью Херендского декора является золотая цепь, о которой на мануфактуре рассказывают следующую историю: баронесса Ротшильд потеряла золотую цепочку, но, прогуливаясь однажды в саду, обнаружила ее на ветке дерева между двух певчих птиц. Было ли на самом деле появление мотива вдохновлено этим рассказом, мы не знаем, но семья Ротшильдов стала постоянным заказчиком мануфактуры Херенд. Декор сохраняет свою популярность и в наши дни. Принцесса Диана выбрала его на свою свадьбу.

«Apponyi»: Основой данного декора послужил мотив "Индийской корзинки с

цветами«Мейсеновской фабрики, и он был разработан по заказу венгерского графа Альберта Аппони, который попросил к приезду своих гостей создать сервиз с более сдержанной росписью, чем «Индийская корзинка с цветами». Имеются данные о том, что семейство Габсбургов также заказывало этот декор. Декор «Apponyi» является одним из самых известных декоров мануфактуры.

«Эстергази»: Этот узор относится к декорам из серии «шинуазри» от Херенд. Он состоит из стилизованных побегов осоки и китайских персонажей на ржаво- красном фоне. Сначала все изделие целиком покрывается красной краской, затем краска стирается, соскабливается для того, чтобы нанести сюжетные мотивы на изначально белом фоне фарфора. Этот декор попал на Херенд через члена семьи Эстергази, служившего послом в Санкт-Петербурге.

«Persil»: Этот декор относится к ранним декорам мануфактуры. Он был разработан на Венской фарфоровой мануфактуре и перешел в собственность Херенда после 1864 года. Этот декор пользовался благосклонностью императора Франца Иосифа I, любившего простоту.

«Miramare»: Этот декор был выполнен для эрцгерцога Максимилиана, племянника императора Франца Иосифа I. Максимилиан заказал сервиз с пагодой, стоящей между двумя гранатовыми деревьями, для своего поместья под Триестом, в честь которого сервиз получил название «Miramare».

«Godollo», «Siang jaune»: Декор «Siang Rouge» был разработан на фабрике Херенд в 1850-е годы на основе оригинального экземпляра японского блюдца. Поверх чередующихся сегментов ржаво-красного и белого цветов изображены стилизованные стволы деревьев (сосен, слив, бамбука), а также цветочные мотивы. Около1870 года название декора было заменено на «Godollo». Это произошло после того, как королева Елизавета, супруга Франса Иосифа, заказала чайный сервиз для дворца в Геделле, подаренный ей венгерским государством по случаю коронации. Одновременно с «Siang Rouge» Фишер представил вариант «Siang jaune», выполненный в желтом цвете.

Кружевной фарфор- «Уэльс»: Фарфор, требующий наибольшего мастерства, это фарфор с двойными стенками с декором «Уэльс». Цельные внутренние стенки покрыты внешними прорезываниями. Вся форма собирается воедино до процесса обжига. Внешняя стенка прорезывается до ее застывания, пока она еще достаточно податлива, при помощи острого инструмента с двойным лезвием. Крошечные дырочки в тонком фарфоре придают изделию кружевной вид. Иногда прорези выполняются в виде розеток или греческого креста. Декор получил название «Уэльс» после того, как Франц Иосиф I подарил сервиз принцу Уэльскому, будущему королю Англии Эдварду VII.

«Сетка Херенд»: «Сетка Херенд» также имеет дальневосточные корни, хотя техника нанесения чешуйчатых узоров стала «визитной карточкой» Херенд. Чешуйчатые узоры наносятся на белый фарфор стальным пером, а затем раскрашиваются синим, красным, зеленым, пурпурным, черным и другими цветами. От раннего периода истории фабрики сохранились фигурки птиц в декоре «Херендская сетка». В Европе и Америке немало коллекционеров фигурок в этом декоре, к ним относится и кинозвезда Арнольд Шварценеггер.

«Tupini»: Данный чудесный сервиз в 1870 гг. был создан по заказу персидского шаха. Это очень сложный в производстве декор, т. к. он проходит 5 обжигов. Он получил это название в честь старой римской фамилии.

«Poissons»: По-французски «Poissons» означает «рыба». Рыба, и особенно карп, в Китае считается символом счастья, поэтому очень часто встречается в декорах многих фарфоровых компаний. Этот декор был нанесен и на китайских фарфоровых предметах, привозимых в Европу с 18-го столетия.

6. Где находится Хэрэнд?
Посёлок Хэрэнд находится в западной части Венгрии. Несмотря на низкую численность населения, Хэрэнд получил титул города. Достопримечательностью Хэрэнда является туристический центр под названием «Порцеланиум». В «Порцеланиуме» работает мини мануфактура, вход в которую открыт для всех. Это позволяет людям познакомиться с отдельными этапами изготовления фарфоровых изделий воочию. В комплексе находится также ресторан и кафе «Апициус», чья кухня входит в одну из лучших в Венгрии, а все блюда, естественно, подаются на хэрэндском фарфоре.

Напротив «Порцеланиума», в здании мануфактуры, находится Музей Фарфорового Искусства. Коллекция музея уникальна. Гостей ждут экспозиции, прослеживающие изготовление фарфора этой мануфактуры от ее основания до наших дней и демонстрирующие шедевры мастеров различных эпох и стилей.

08.08.2008